Dune perdido de Ridley Scott: um secreto de 40 anos revelado
Esta semana marca quatro décadas desde que a Dune de David Lynch estreou, um flop de bilheteria que desde então cultivou um culto dedicado. Seu forte contraste com as recentes adaptações de Denis Villeneuve alimentou o interesse renovado na história tumultuada do projeto, particularmente a versão pré-Lynch pouco conhecida liderada por Ridley Scott.
Até agora, os detalhes em torno do período de desenvolvimento de sete a oito meses de Scott permaneceram escassos. No entanto, graças à descoberta de T.D. Nguyen de um draft de 133 páginas em outubro de 1980 nos arquivos de Luck de Coleman no Wheaton College, agora temos acesso ao roteiro de Rudy Wurlitzer ( Blacktop de duas faixas , Walker ).
Scott, recém-saído do sucesso de Alien , herdou o amplo roteiro de duas partes de Frank Herbert. Ele selecionou algumas cenas, mas finalmente encomendou Wurlitzer para uma reescrita completa. Como as versões de Herbert e Villeneuve, este rascunho foi previsto como o primeiro de dois filmes.
O próprio Wurlitzer descreveu o projeto como incrivelmente desafiador, afirmando que descrever a história consumia mais tempo do que escrever o roteiro final. Mais tarde, Scott confirmou a qualidade do roteiro, chamando -a de "muito boa".
Numerosos fatores contribuíram para o colapso do projeto, incluindo a morte do irmão de Scott, sua aversão às filmagens no México (demanda de Laurentiis), crescendo preocupações orçamentárias e o fascínio do projeto Blade Runner . Crucialmente, o executivo universal Thom Mount observou que o roteiro carecia de entusiasmo unânime.
A adaptação de Wurlitzer foi um fracasso cinematográfico, ou simplesmente escuro, violento e politicamente acusado de uma liberação convencional? Uma análise detalhada do script permite um julgamento independente. Enquanto Wurlitzer e Scott se recusaram a comentar, o script oferece insights fascinantes.
Um Paul Atreides reimaginado
O roteiro começa com uma sequência de sonhos que descreve os exércitos apocalípticos, prenunciando o destino de Paulo. As descrições visuais, características do estilo de Scott, são surpreendentemente cinematográficas. Paul, ao contrário do retrato de Timothée Chalamet, é um garoto de sete anos em julgamentos, mostrando sua conexão psíquica com sua mãe, Jessica. Enquanto a versão de Lynch apresenta imagens semelhantes de dor e sofrimento, o roteiro de Scott enfatiza a "inocência selvagem" de Paulo e a natureza assertiva. Stephen Scarlata, produtor da Dune de Jodorowsky , observa a diferença significativa no retrato de Paulo, contrastando o herói proativo de Scott com o caráter mais vulnerável de Lynch.
O roteiro retrata Paul, de 21 anos, como um mestre espadachim, e Duncan Idaho (substituindo Gurney Halleck) exibe um comportamento humorístico.
A morte do imperador e a intriga política
O roteiro apresenta uma reviravolta crucial: a morte do imperador, que atua como o catalisador dos eventos que se desenrolam. O funeral do imperador e a subsequente luta pelo poder entre Leto Atreides e Baron Harkonnen são retratados com detalhes místicos e visualmente impressionantes. Uma linha -chave, notavelmente semelhante a uma linha famosa do filme de Lynch, destaca a importância do controle de especiarias.
O Navegador da Guilda e Arrakis
O script apresenta uma descrição detalhada do navegador da guilda, uma criatura com especiarias, visualizada como um ser único e sobrenatural. Ian Fried, roteirista, destaca isso como uma oportunidade perdida em adaptações posteriores.
A chegada dos Atreides a Arrakis é retratada com uma estética medieval, enfatizando espadas, costumes feudais e preocupações ecológicas. O roteiro ressalta o ambiente devastado do planeta e a disparidade de classe dentro de Arakeen, atraindo paralelos com a batalha de Gillo Pontecorvo a Batalha de Argel .
Uma sequência de ação única mostra a Paul e Duncan se envolvendo em uma luta brutal de bar, mostrando as proezas precoces de Paul. Essa cena, no entanto, é criticada por potencialmente diminuir o arco do caráter de Paulo.
O roteiro também apresenta uma cena única em que Jessica Levitates, e o Duke e Jessica decidem conceber uma criança, explicitamente detalhados em seu diálogo.
O deserto profundo e confronto
A fuga de Paul e Jessica para o deserto é retratada com detalhes intensos, mostrando uma fuga emocionante e uma aterrissagem. O script enfatiza a dureza do meio ambiente e a importância dos atiradores. Um confronto com uma sandworm gigante reflete a adaptação de Villeneuve.
O roteiro omite notavelmente a relação incestuosa entre Paul e Jessica, um desvio significativo de versões anteriores que causaram controvérsia. Enquanto esse elemento está ausente, uma cena de intimidade entre Paul e Jessica permanece.
O encontro de Fremen, o duelo com Jamis e a integração na tribo também são vividamente retratados, espelhando alguns elementos do filme de Lynch. O roteiro culmina em uma cerimônia de água da vida, com um ritual xamanístico único e um encontro de sanduestais, atraindo paralelos a outros trabalhos. O roteiro termina com a aceitação de Paul e Jessica na tribo Fremen, preparando o cenário para futuros conflitos.
Análise e legado
O retrato do roteiro de Paulo como um líder mais assertivo e potencialmente cruel contrasta com outras adaptações. Os aspectos ecológicos, políticos e espirituais da história têm o mesmo peso, diferentemente das adaptações anteriores.
O tom escuro e maduro do roteiro, juntamente com seus desvios do material de origem, provavelmente contribuiu para sua rejeição. A ênfase do roteiro em temas ecológicos e intrigas políticas oferece uma perspectiva única sobre o trabalho de Herbert.
O legado desta duna perdida inclui o impressionante design de sandworm de H.R. Giger e os móveis Harkonnen, e o envolvimento de Vittorio Storaro como o diretor de fotografia pretendido. Os temas do roteiro de destruição ambiental, fascismo e despertar dos oprimidos permanecem surpreendentemente relevantes hoje. Talvez, no futuro, outro cineasta traga essa visão única de Dune * para a tela. 
imgp
