Sie machen sie nicht mehr wie David Lynch

In diesem Artikel wird das dauerhafte Erbe von David Lynch, einem Filmemacher, dessen einzigartiger Stil eine unauslöschliche Marke für das Kino hinterlassen hat. Es beginnt damit, eine entscheidende Szene aus Twin Peaks hervorzuheben und Lynchs Fähigkeit zu zeigen, beunruhigende Unterströme in scheinbar gewöhnliche Situationen zu verweben. Diese "lynchische" Qualität, eine Mischung aus Altanter und Surreal, ist zentral für sein Oeuvre.

Der Artikel befasst sich dann mit der Schwierigkeit, "Lynchian" zu definieren, und argumentiert, dass er einfache stilistische Elemente überschreitet und ein breiteres Gefühl von Unbehagen und traumhafter Atmosphäre umfasst. Es steht im Gegensatz zu Begriffen wie "Spielbergian" oder "Scorsese-ish", die leichter mit bestimmten visuellen oder thematischen Entscheidungen verbunden sind. "Lynchian" ist jedoch eine tiefgreifendere und schwer fassbarere künstlerische Sensibilität.

Das Stück erzählt von persönlichen Erfahrungen mit Lynchs Filmen und stellt die zeitlose Anziehungskraft seiner Arbeit über Generationen hinweg fest. Das Beispiel von Twin Peaks: Die Rückkehr wird verwendet, um Lynchs Trotz gegen die Konvention und sein Engagement für seine einzigartige Vision selbst innerhalb der Einschränkungen einer großen Netzwerkproduktion zu veranschaulichen. Der unkonventionelle Ansatz des Films, einschließlich seiner Behandlung etablierter Charaktere, wird als typisch lynchisch dargestellt.

Der Artikel untersucht ferner Lynchs vielfältiger Filmographie und kontrastiert das kommerzielle Versagen von Dune (trotz seiner inhärenten lynchischen Eigenschaften) mit der kritischen Anerkennung und der emotionalen Tiefe des Elefantenmanns . Es betont die Schönheit und die beunruhigende Natur seiner Bilder, die oft durch Anachronismen und eine absichtliche Abkehr vom Realismus gekennzeichnet sind.

Blue Velvet wird als Fallstudie analysiert, wodurch die Gegenüberstellung von idyllischer Americana mit einem dunklen, surrealen Unterbauch hervorgehoben wird. Der Artikel berührt auch den Einfluss des Assistenten von Oz auf Lynchs Arbeit, was auf eine einzigartige Mischung von Einflüssen hindeutet, die wahrscheinlich nicht repliziert werden.

Eine Umfrage, die die Leser einlädt, ihren Lieblingsfilm von Lynch zu teilen, ist enthalten, gefolgt von einer Diskussion über Lynchs Einfluss auf nachfolgende Generationen von Filmemachern. The article cites several contemporary directors whose work exhibits a "Lynchian" sensibility, including Jane Schoenbrun ( I Saw the TV Glow ), Yorgos Lanthimos ( The Lobster ), Robert Eggers ( The Lighthouse ), Ari Aster ( Midsommar ), David Robert Mitchell ( It Follows , Under the Silver Lake ), Emerald Fennell ( Saltburn ), Richard Kelly ( Donnie Darko ), Rosenglas ( Liebe lügt Blutungen ) und Denis Villeneuve (frühe Arbeiten).

Der Artikel schließt mit der Anerkennung von Lynchs bedeutenden Auswirkungen auf das Kino und betont seine einzigartige Fähigkeit, ein Gefühl des Unbehagens zu schaffen und die verborgenen Realitäten unter der Oberfläche des Alltags zu enthüllen. Sein Vermächtnis, so argumentiert es, liegt nicht nur in seinen individuellen Filmen, sondern auch in dem dauerhaften Einfluss seines unverwechselbaren Stils auf zeitgenössische Filmemacher. Der Artikel endet mit einer Reflexion über die Suche nach dem "Lynchischen" in der Arbeit anderer, einem Beweis für seine dauerhafte Kraft als Künstler.