這篇文章探討了戴維·林奇（David Lynch）的持久遺產，戴維·林奇（David Lynch）的獨特風格在電影院留下了不可磨滅的印記。首先，它突出了雙峰的關鍵場景，展示了林奇能夠將不安的暗流編織到看似普通的情況下的能力。這種“ Lynchian”質量是平凡和超現實的融合，對他的作品至關重要。
然後，文章深入研究了定義“ Lynchian”的困難，認為它超越了簡單的風格元素，涵蓋了更廣泛的不安和夢幻般的氛圍。它與諸如“ Spielbergian”或“ Scorsese-ish”之類的術語形成鮮明對比，這些術語更容易與特定的視覺或主題選擇相關。然而，“林奇安”代表了一種更深刻而難以捉摸的藝術敏感性。
該作品講述了林奇電影的個人經歷，並指出了他幾代人的作品永恆的吸引力。雙峰的例子：回報用於說明林奇對慣例的蔑視以及他對他獨特的願景的承諾，即使在主要網絡生產的限制下也是如此。這部電影的非常規的方法，包括對既定角色的處理，被列為典型的林奇安。
這篇文章進一步研究了林奇的多元化電影作品，將沙丘的商業失敗與大像人的好評和情感深度進行了對比。它強調了他的圖像的美麗和令人不安的本質，通常以不合時宜和故意偏離現實主義為特徵。
藍色天鵝絨被分析為案例研究，強調了田園詩般的美國人與黑暗，超現實的腹部的並置。這篇文章還涉及綠野仙踪對林奇作品的影響，這表明了不太可能複制的影響的獨特融合。
包括一項民意調查，邀請讀者分享他們最喜歡的林奇電影，然後討論林奇對後代電影製片人的影響。這篇文章引用了幾位現代董事，其作品表現出“林奇”的敏感性，包括Jane Schoenbrun（我看到電視發光），Yorgos Lanthimos（龍蝦），Robert Eggers（燈塔），Ari Aster（ Midsommar）（Midsommar ） （ Midsommar ）謊言）和丹尼斯·維倫紐（ Denis Villeneuve ）（早期作品）。
這篇文章的結尾是承認林奇對電影的重大影響，強調了他獨特的能力，使他產生不安感並揭示了日常生活表面下的隱藏現實。它認為，他的遺產不僅在於他的個人電影，還在於他獨特風格對當代電影製片人的持久影響。這篇文章以對他人作品的“林奇安”的搜索進行了反思，這證明了他作為藝術家的持久力量。
