Cet article explore l'héritage durable de David Lynch, un cinéaste dont le style unique a laissé une marque indélébile sur le cinéma. Il commence par mettre en évidence une scène charnière de Twin Peaks , présentant la capacité de Lynch à tisser des sous-courant troublant dans des situations apparemment ordinaires. Cette qualité "lynchienne", un mélange des banales et du surréaliste, est au cœur de son œuvre.
L'article se plonge ensuite dans la difficulté de définir «lynchien», faisant valoir qu'il transcende des éléments stylistiques simples, englobant un sentiment plus large de malaise et d'atmosphère onirique. Il contraste cela avec des termes comme "Spielbergian" ou "Scorsese-ish", qui sont plus facilement liés à des choix visuels ou thématiques spécifiques. "Lynchian", cependant, représente une sensibilité artistique plus profonde et insaisissable.
La pièce raconte des expériences personnelles avec les films de Lynch, notant l'attrait intemporel de son travail à travers les générations. L'exemple de Twin Peaks: Le retour est utilisé pour illustrer le défi de la convention de Lynch et son engagement envers sa vision unique, même dans les contraintes d'une production de réseau majeure. L'approche non conventionnelle du film, y compris son traitement des personnages établies, est présentée comme un lynchien typiquement.
L'article examine en outre la filmographie diversifiée de Lynch, contrastant l'échec commercial de Dune (malgré ses qualités lynchiennes inhérentes) avec les éloges critiques et la profondeur émotionnelle de l'homme d'éléphant . Il met l'accent sur la beauté et la nature troublante de son imagerie, souvent caractérisée par des anachronismes et un écart délibéré du réalisme.
Blue Velvet est analysé comme une étude de cas, mettant en évidence la juxtaposition de l'Americana idyllique avec un ventre surréaliste sombre et surréaliste. L'article aborde également l'influence de l'assistant d'Oz sur le travail de Lynch, suggérant un mélange unique d'influences qui sont peu susceptibles d'être reproduites.
Un sondage invitant les lecteurs à partager leur film Lynch préféré est inclus, suivi d'une discussion sur l'influence de Lynch sur les générations suivantes de cinéastes. L'article cite plusieurs réalisateurs contemporains dont le travail présente une sensibilité "lynchienne", notamment Jane Schoenbrun (j'ai vu le téléviseur Glow ), Yorgos Lanthimos ( le homard ), Robert Eggers (The Lighthouse), Ari Aster (Midsommar ) , David Rober Darko ), Rose Glass ( Love ment Shileding ) et Denis Villeneuve (Early Works).
L'article conclut en reconnaissant l'impact significatif de Lynch sur le cinéma, en soulignant sa capacité unique à créer un sentiment de malaise et à révéler les réalités cachées sous la surface de la vie quotidienne. Son héritage, soutient-il, réside non seulement dans ses films individuels mais aussi dans l'influence durable de son style distinctif sur les cinéastes contemporains. L'article se termine par une réflexion sur la recherche du "lynchien" dans l'œuvre des autres, un témoignage de son pouvoir durable en tant qu'artiste.