Questo articolo esplora l'eredità duratura di David Lynch, un regista il cui stile unico ha lasciato un segno indelebile al cinema. Inizia evidenziando una scena fondamentale di Twin Peaks , mettendo in mostra la capacità di Lynch di intrecciare le correnti inquietanti in situazioni apparentemente ordinarie. Questa qualità "Lynchian", una miscela del banale e del surreale, è fondamentale per la sua opera.
L'articolo approfondisce quindi la difficoltà di definire "Lynchian", sostenendo che trascende semplici elementi stilistici, comprendendo un più ampio senso di disagio e atmosfera da sogno. Contrasta questo con termini come "Spielbergian" o "Scorsese-ish", che sono più facilmente legati a scelte visive o tematiche specifiche. "Lynchian", tuttavia, rappresenta una sensibilità artistica più profonda ed elusiva.
Il pezzo racconta esperienze personali con i film di Lynch, rilevando il fascino senza tempo del suo lavoro attraverso le generazioni. L'esempio di Twin Peaks: il ritorno viene utilizzato per illustrare la sfida della convenzione di Lynch e il suo impegno per la sua visione unica, anche all'interno dei vincoli di un'importante produzione di rete. L'approccio non convenzionale del film, incluso il suo trattamento di personaggi consolidati, è presentato come per eccellenza.
L'articolo esamina inoltre la diversa filmografia di Lynch, contrastando il fallimento commerciale di Dune (nonostante le sue intrinseche qualità di Lynchian) con il plauso critico e la profondità emotiva dell'uomo di elefante . Sottolinea la bellezza e la natura inquietante delle sue immagini, spesso caratterizzate da anacronismi e una deliberata partenza dal realismo.
Il velluto blu viene analizzato come un caso di studio, evidenziando la giustapposizione di Americana idilliaca con un ventre oscuro e surreale. L'articolo tocca anche l'influenza del mago di Oz sul lavoro di Lynch, suggerendo una miscela unica di influenze che è improbabile che venga replicata.
È incluso un sondaggio che invita i lettori a condividere il loro film di Lynch preferito, seguito da una discussione sull'influenza di Lynch sulle generazioni successive di cineasti. L'articolo cita diversi registi contemporanei il cui lavoro mostra una sensibilità "Lynchian", tra cui Jane Schoenbrun ( ho visto il brillantezza della TV ), Yorgos Lanthimos ( l'aragosta ), Robert Eggers ( il faro ), Ari Aster ( Midsommar ), David Robert Mitchell ( segue , sotto il lago Silver ), Emerald Fennell ) ?
L'articolo si conclude riconoscendo l'impatto significativo di Lynch sul cinema, sottolineando la sua unica capacità di creare un senso di disagio e rivelare le realtà nascoste sotto la superficie della vita quotidiana. La sua eredità, sostiene, si trova non solo nei suoi singoli film, ma anche nell'influenza duratura del suo stile distintivo sui cineasti contemporanei. L'articolo termina con una riflessione sulla ricerca del "Lynchian" nel lavoro degli altri, una testimonianza del suo potere duraturo come artista.