La serie God of War ha sido una piedra angular de PlayStation Gaming durante más de dos décadas, evolucionando desde la vengativa Odyssey de Kratos en la antigua Grecia hasta una saga aclamada por la crítica en la mitología nórdica. Lanzada en 2005, la serie no solo ha sobrevivido, sino que ha prosperado en cuatro generaciones de consolas, un testimonio de su capacidad para adaptarse y reinventarse. La transformación más significativa vino con el reinicio de 2018, que cambió el escenario de la mitología griega a nórdica, alterando tanto el estilo visual como la mecánica del juego. Sin embargo, incluso antes de este audaz movimiento, Sony Santa Mónica había estado haciendo cambios sutiles pero impactantes para mantener la serie fresca y atractiva.
Para que Dios de la guerra continúe su éxito, la reinvención seguirá siendo crucial. Al hacer la transición a la mitología nórdica, el director Cory Barlog expresó interés en explorar otras mitologías como egipcio y maya. Los rumores recientes han reavivado la especulación sobre un entorno egipcio, alimentado por el encanto de su cultura y mitología distintas. Sin embargo, un nuevo entorno solo no es suficiente; La serie debe continuar innovando, basándose en los elementos exitosos de los juegos griegos y nórdicos.
El combate en los juegos nórdicos evolucionó significativamente, pero retuvo el intenso espíritu de la trilogía griega original. La trilogía original, que abarca una década, refinó su juego de pirateo y ondas, que culminó en la experiencia pulida de Dios de la Guerra 3 en PlayStation 3. El sistema mágico complementa el combate cuerpo a cuerpo, y la variedad de enemigos mantuvo el juego desafiante y atractivo.
El reinicio de 2018 vio la eliminación de plataformas y elementos de rompecabezas que eran prominentes en la trilogía griega, adaptándose a una nueva perspectiva de la cámara de tercera persona, por encima del hombro. Los rompecabezas permanecieron pero se adaptaron al nuevo diseño centrado en la aventura. El DLC de Valhalla para God of War Ragnarök marcó un regreso a las raíces de la serie con Battle Arenas, una característica apreciada en los juegos anteriores, ahora adaptado al entorno nórdico. Esto no solo trajo de vuelta a un mecánico querido, sino que también reflejó el viaje narrativo de Kratos de regreso a sus orígenes.
La duología nórdica introdujo nuevos elementos de juego, como la mecánica de lanzamiento de Leviathan Axe, un sistema de parada robusto con varios escudos y una lanza mágica en Ragnarök, mejorando la dinámica y la exploración de combate a través de los nueve reinos. Cada reino ofreció desafíos y estéticos únicos, enriqueciendo la experiencia de juego.
La narración de historias en los Juegos Nórdicos marcó una desviación significativa de la narrativa más directa de la trilogía original. La profundidad emocional de la relación de Kratos con su hijo Atreus y la exploración de su crecimiento personal y sus verdades ocultas resonaron profundamente con los jugadores. Este cambio a un enfoque narrativo más emotivo fue fundamental en el éxito de la era nórdica, tanto crítica como comercialmente.
El enfoque de los Juegos Nórdicos como extensiones del viaje de Kratos en lugar de las secuelas tradicionales refleja una filosofía más amplia de evolución continua. Esta mentalidad es esencial para futuras entregas, asegurando que se basen en los elementos centrales de la serie mientras exploran nuevos territorios.
La comparación de la evolución de Dios de la guerra con otras series como Assassin's Creed destaca la importancia de mantener la identidad central de una serie mientras innova. Assassin's Creed, a pesar de los cambios frecuentes en la configuración y el juego, ha enfrentado desafíos para mantener su cohesión narrativa y satisfacción de la base de fanáticos. El cambio a un juego de rol de mundo abierto con Assassin's Creed Origins y los juegos posteriores han sido divisivos, y se siente una sensación de que la serie se ha desviado demasiado de sus raíces de Assassin. Los esfuerzos recientes como Assassin's Creed Mirage, un regreso a las raíces del Medio Oriente de la serie con un enfoque en el sigilo, han sido mejor recibidos, lo que sugiere un camino potencial a seguir.
La reinvención exitosa de Dios de la Guerra radica en su capacidad para evolucionar mientras se mantiene fiel a sus raíces. Los juegos nórdicos se basaron en el intenso combate de la trilogía griega, agregando nuevos elementos como la ira espartana, el armamento variado y las diversas opciones de combate. Estas mejoras enriquecieron la serie sin perder su identidad central, un equilibrio que los juegos futuros, ya sean establecidos en Egipto o en otro lugar, deben mantener.
A medida que circulan los rumores de un entorno egipcio, el próximo Dios de la Guerra debe centrarse en las actualizaciones evolutivas que preservan las fortalezas de la serie. Mientras que el reinicio de 2018 enfatizó el combate, el éxito de la duología nórdica dependía de su narración y desarrollo de personajes. La transformación de Kratos de un guerrero impulsado por la ira a un padre y líder matizados subraya la importancia de la narrativa. Las entradas futuras deben basarse en esta destreza de narración mientras introducen cambios audaces que definen la próxima era de Dios de la guerra.
