เช่นเดียวกับความฝันของซินเดอเรลล่าที่สิ้นสุดในเวลาเที่ยงคืนดังนั้นชะตากรรมของ บริษัท วอลต์ดิสนีย์ในปี 2490 เมื่อพบว่าตัวเองมีหนี้ประมาณ 4 ล้านเหรียญสหรัฐหลังจากที่เงินทุนทางการเงินของพินอคคิโอแฟนตาเซียและแบมบี้ อย่างไรก็ตามด้วยเจ้าหญิงอันเป็นที่รักและรองเท้าแตะแก้วที่เป็นสัญลักษณ์ของเธอดิสนีย์ได้รับการบันทึกจากจุดสิ้นสุดก่อนวัยอันควรของเรื่องราวแอนิเมชั่น
ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีของการเปิดตัวในวันนี้วันที่ 4 มีนาคมเรามีโอกาสได้พูดคุยกับคนวงในดิสนีย์หลายคนที่ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวที่ไร้กาลเวลาของผ้าขี้ริ้ว เรื่องนี้ไม่เพียง แต่สะท้อนการเดินทางของวอลต์ดิสนีย์เท่านั้น
ภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสม --------------------------------------------เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของซินเดอเรลล่าเราต้องกลับมาทบทวนช่วงเวลาแห่งเทพนิยายของดิสนีย์ในปี 2480 ด้วยสโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ด ความสำเร็จที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน-สร้างภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดจนกระทั่งลมพัดผ่านไปสองปีต่อมา-เปิดใช้งานดิสนีย์เพื่อสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์ยังคงเป็นสำนักงานใหญ่ของ บริษัท และเริ่มการเดินทางเพื่อสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่มีความยาวมากขึ้น
กิจการครั้งต่อไปของดิสนีย์ปี 1940 Pinocchio มีงบประมาณ 2.6 ล้านดอลลาร์ - ประมาณหนึ่งล้านมากกว่า Snow White - แต่ส่งผลให้เกิดการสูญเสีย $ 1 ล้านแม้จะมีการโห่ร้องอย่างมากและรางวัล Academy Awards สองรางวัลที่ดีที่สุด นี่ไม่ใช่เหตุการณ์ที่โดดเดี่ยวเนื่องจาก Fantasia และ Bambi ก็มีประสิทธิภาพต่ำกว่าและเพิ่มหนี้การติดตั้ง เหตุผลหลักคือการระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งเกิดจากการรุกรานโปแลนด์ของเยอรมนีในเดือนกันยายน 2482
“ ตลาดยุโรปของดิสนีย์แห้งไปในช่วงสงครามและภาพยนตร์อย่าง Pinocchio และ Bambi ไม่สามารถแสดงได้ที่นั่น” Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ Pocahontas และนำอนิเมเตอร์นำใน Genie ของ Aladdin อธิบาย “ ดังนั้นดิสนีย์จึงถูกเลือกโดยรัฐบาลสหรัฐฯในการผลิตภาพยนตร์การฝึกอบรมและโฆษณาชวนเชื่อสำหรับกองทัพบกและกองทัพเรือตลอดช่วงปี 1940 สตูดิโอยังผลิตสิ่งที่พวกเขาเรียกว่าภาพยนตร์แพ็คเกจเช่น Make Mine Music, Fun and Fancy Free
สำหรับผู้ที่ไม่คุ้นเคยภาพยนตร์แพ็คเกจคือการรวบรวมการ์ตูนสั้น ๆ ที่รวมอยู่ในภาพยนตร์สารคดี ดิสนีย์ผลิตภาพยนตร์หกเรื่องระหว่างการเปิดตัวของ Bambi และ Cinderella ในปี 1942 รวมถึง Saludos Amigos และ Caballeros ทั้งสามซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนโยบายเพื่อนบ้านที่ดีของสหรัฐฯในการต่อต้านลัทธินาซีในอเมริกาใต้ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้ครอบคลุมค่าใช้จ่ายและความสนุกสนานและฟรีแฟนซีลดหนี้ของสตูดิโอจาก 4.2 ล้านดอลลาร์เป็น 3 ล้านดอลลาร์ในปี 1947 พวกเขาขัดขวางความสามารถของสตูดิโอในการผลิตเรื่องราวเคลื่อนไหวที่มีความยาวคุณลักษณะที่แท้จริง
“ ฉันต้องการกลับไปที่ฟิลด์ฟีเจอร์” วอลต์ดิสนีย์กล่าวในปี 2499 ตามที่ยกมาใน The Animated Man: A Life of Walt Disney โดย Michael Barrier “ มันต้องใช้การลงทุนและเวลาอย่างมากการสร้างภาพยนตร์สารคดีอนิเมชั่นที่มีคุณภาพต้องการทั้งสองอย่างมากพี่ชายของฉัน [Disney CEO Roy O. Disney] และฉันได้พูดคุยกันอย่างดุเดือดเกี่ยวกับเรื่องนี้
เผชิญหน้ากับความเป็นไปได้ในการขายหุ้นของเขาและออกจาก บริษัท วอลต์และรอยเลือกเส้นทางที่มีความเสี่ยงและเดิมพันทุกอย่างบนคุณสมบัติแอนิเมชั่นที่สำคัญครั้งแรกของสตูดิโอตั้งแต่ Bambi ในปี 1942 ความล้มเหลวอาจสะกดจุดสิ้นสุดสำหรับสตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์
“ ฉันคิดว่าโลกต้องการความคิดที่ว่าเราสามารถเพิ่มขึ้นจากขี้เถ้าและสัมผัสกับสิ่งที่สวยงาม” Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะของห้องสมุดวิจัยแอนิเมชั่น Walt Disney กล่าว "ในขณะที่ Pinocchio เป็นภาพยนตร์ที่สวยงามและน่าทึ่งอย่างไม่น่าเชื่อ แต่ก็ไม่ได้เป็นเรื่องที่น่ายินดีในแบบที่ซินเดอเรลล่าวอลต์ยอมรับว่าอเมริกาต้องการความหวังและความสุขหลังสงครามและซินเดอเรลล่าเป็นเรื่องราวที่สมบูรณ์แบบสำหรับช่วงเวลานั้น"
Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale
ความหลงใหลของวอลต์กับซินเดอเรลล่าย้อนหลังไปถึงปี 1922 เมื่อเขาสร้างซินเดอเรลล่าสั้น ๆ ในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่สตูดิโอหัวเราะ-แกรมซึ่งเขาก่อตั้งขึ้นเพียงสองปีก่อนที่จะเริ่มดิสนีย์กับรอย ภาพยนตร์สารคดีสั้นและต่อมาได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานปี 1697 ของ Charles Perrault ซึ่งอาจมีต้นกำเนิดมาเร็วถึง 7 ปีก่อนคริสตกาลถึงโฆษณา 23 โดย Strabo Greek Geographer มันเป็นเรื่องเล่าคลาสสิกของความดีกับความชั่วความรักที่แท้จริงและการตระหนักถึงความฝันซึ่งสะท้อนกับวอลต์อย่างลึกซึ้ง
“ สโนว์ไวท์เป็นเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่ใจดีและเรียบง่ายที่เชื่อในความปรารถนาและรอให้เจ้าชายมีเสน่ห์ของเธอ” วอลต์ดิสนีย์กล่าวตามที่เห็นในภาพจากซินเดอเรลล่าของดิสนีย์: การสร้างผลงานดีวีดีพิเศษชิ้นเอก “ ซินเดอเรลล่าในทางกลับกันมีประโยชน์มากขึ้นเธอเชื่อในความฝัน แต่ก็ดำเนินการเพื่อให้พวกเขาเกิดขึ้นเมื่อเจ้าชายชาร์มมิ่งไม่ได้เข้ามาเธอไปที่วังเพื่อค้นหาเขา”
ซินเดอเรลล่าเป็นตัวเป็นตนความยืดหยุ่นเป็นตัวเป็นตนยืนหยัดต่อสู้กับการทารุณกรรมโดยแม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายของเธอและพ่อแม่บันไดหลังจากการตายของพ่อแม่ของเธอ ในขณะที่ชีวิตส่วนตัวของวอลต์แตกต่างจากของซินเดอเรลล่าเรื่องราวของเขาก็เป็นหนึ่งในจุดเริ่มต้นที่ต่ำต้อยซึ่งเต็มไปด้วยความล้มเหลวและความท้าทาย
เรื่องนี้ยังคงอยู่กับวอลต์ในช่วงแรก ๆ ของดิสนีย์ทำให้เขาพยายามฟื้นฟูในปี 2476 ในฐานะซิมโฟนีสั้น ๆ อย่างไรก็ตามขอบเขตของโครงการเพิ่มขึ้นและในปี 1938 การตัดสินใจได้เปลี่ยนเป็นภาพยนตร์สารคดี ใช้เวลากว่าทศวรรษในการไปถึงหน้าจอเนื่องจากสงครามและปัจจัยอื่น ๆ แต่คราวนี้อนุญาตให้ภาพยนตร์เรื่องนี้พัฒนาไปสู่คลาสสิกที่เรารู้จักในวันนี้
ความสำเร็จของซินเดอเรลล่าสามารถนำมาประกอบกับความสามารถของดิสนีย์ในการปรับปรุงเรื่องราวที่น่ารักด้วยการอุทธรณ์สากล “ ดิสนีย์เก่งในการใช้เทพนิยายเก่าแก่เหล่านี้และผสมผสานพวกเขาด้วยการสัมผัสที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา” โกลด์เบิร์กกล่าว “ เขาเพิ่มรสนิยมความรู้สึกความบันเทิงหัวใจและความหลงใหลทำให้ตัวละครและเรื่องราวที่น่าเชื่อถือและสนุกสนานยิ่งขึ้นสำหรับผู้ชมทุกคนนิทานเหล่านี้น่ากลัวและเตือนภัยครั้งแรกได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัยโดยดิสนีย์ทำให้พวกเขาต้องทนผ่านกาลเวลา”
ดิสนีย์ประสบความสำเร็จกับซินเดอเรลล่าผ่านการรวมเพื่อนสัตว์ของเธอ - จาคัคกัสและนก - ที่ให้การบรรเทาการ์ตูนและอนุญาตให้ซินเดอเรลล่าแสดงความรู้สึกที่แท้จริงของเธอเพิ่มคุณค่าให้กับตัวละครของเธอ นางฟ้านางฟ้าที่ได้รับการออกแบบใหม่ในฐานะที่เป็นคุณยายที่มีรูปร่างผิดปกติโดยแอนิเมชั่นมิลต์คาห์ลกลายเป็นที่สัมพันธ์กันมากขึ้นและนำไปสู่หนึ่งในฉากที่โดดเด่นที่สุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์
ฉากการเปลี่ยนแปลงที่ซึ่งความเชื่อของซินเดอเรลล่าในตัวเองและความฝันของเธอปรากฏในคืนที่เปลี่ยนชีวิตของเธอทำให้ผู้ชมหลงใหล อนิเมชั่นของการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของเธอได้รับการยกย่องว่าเป็นที่ชื่นชอบของวอลต์ได้รับการออกแบบอย่างพิถีพิถันโดยตำนานดิสนีย์ Marc Davis และ George Rowley
ขอบคุณมากสำหรับคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับ Cinderella! ก่อนที่เราจะลงชื่อออกให้เพลิดเพลินไปกับภาพทดสอบดินสอของภาพวาดอนิเมชั่นดั้งเดิมของฉากการแปลงภาพเคลื่อนไหวโดย Marc Davis และ George Rowley ขอบคุณที่เข้าร่วมกับเรา! #askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- อนิเมชั่นดิสนีย์ (@disneyimation) 15 กุมภาพันธ์ 2563
“ ประกายแต่ละอันถูกวาดด้วยมือในทุกเฟรมแล้วทาสีด้วยมือซึ่งน่าประหลาดใจ” แครนเนอร์กล่าวด้วยความกระตือรือร้น “ มีช่วงเวลาที่ลึกซึ้งในระหว่างการเปลี่ยนแปลงที่เวทมนตร์หยุดสักเสี้ยววินาทีก่อนที่ชุดของเธอจะเปลี่ยนไปการหยุดสั้น ๆ นั้นคือสิ่งที่ทำให้ฉากมีเสน่ห์ - มันเหมือนกับการกลั้นลมหายใจของคุณก่อนที่เวทมนตร์จะคลี่คลาย”
การเพิ่มดิสนีย์ที่ไม่เหมือนใครอีกอย่างหนึ่งคือการทำลายรองเท้าแตะแก้วหนึ่งอันในตอนท้ายของภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งไม่พบรายละเอียดในเวอร์ชั่นก่อนหน้าซึ่งเพิ่มความลึกให้กับตัวละครของซินเดอเรลล่าและตอกย้ำบทบาทของเธอในฐานะตัวเอกของเรื่องราวของเธอเอง
“ ซินเดอเรลล่าไม่ใช่ตัวละครที่ไม่โต้ตอบเธอมีบุคลิกที่แข็งแกร่ง” โกลด์เบิร์กกล่าว “ เมื่อแม่เลี้ยงแบ่งรองเท้าแตะแก้วซินเดอเรลล่าเผยอีกคนหนึ่งที่เธอถือไว้แสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งของเธอและควบคุมชะตากรรมของเธอ”
เรื่องราวของการสนับสนุนตนเองและความยืดหยุ่นของซินเดอเรลล่าทำให้เกิดเสียงประสานกับผู้ชมทั่วโลกทำให้ดิสนีย์ประสบความสำเร็จตามที่ต้องการอย่างยิ่ง รอบปฐมทัศน์ในบอสตันเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 2493 และเปิดตัวอย่างกว้างขวางเมื่อวันที่ 4 มีนาคมภาพยนตร์ทำรายได้ 7 ล้านเหรียญสหรัฐในงบประมาณ 2.2 ล้านดอลลาร์กลายเป็นภาพยนตร์ทำรายได้ที่สูงที่สุดเป็นอันดับหกของปี 1950 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Academy Award สามครั้ง
“ เมื่อซินเดอเรลล่าได้รับการปล่อยตัวนักวิจารณ์ยกย่องว่ามันกลับมาเป็นแบบฟอร์มสำหรับวอลต์ดิสนีย์” โกลด์เบิร์กเล่า “ มันประสบความสำเร็จอย่างมากการสร้างภาพยนตร์สารคดีเรื่องเล่าของดิสนีย์เช่น Snow White อีกครั้งสตูดิโอได้รับแรงผลักดันนำไปสู่การพัฒนาคลาสสิกเช่น Peter Pan, Lady และ The Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians และ The Jungle Book ขอบคุณ Cinderella”
75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่
เจ็ดสิบห้าปีต่อมาอิทธิพลของซินเดอเรลล่ายังคงเติบโตภายในดิสนีย์และอื่น ๆ ปราสาทของเธอยืนเป็นสัญลักษณ์บนถนนสายหลักสหรัฐอเมริกาที่ Walt Disney World และ Tokyo Disneyland และเรื่องราวของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้กับปราสาทที่โดดเด่นในภาพยนตร์ดิสนีย์ Intros
มรดกของเธอก็ปรากฏชัดในภาพยนตร์ดิสนีย์สมัยใหม่เช่นฉากที่อาจเป็นหนึ่งในสิ่งที่มีผู้ชมมากที่สุดตลอดกาล “ เมื่อเราเคลื่อนไหวการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ในการแช่แข็งผู้อำนวยการร่วมเจนนิเฟอร์ลีต้องการให้มันสะท้อนของซินเดอเรลล่า” เบ็คกี้เบรซีกล่าวนำอนิเมเตอร์ใน Frozen 2 และ Wish กล่าว “ คุณสามารถเห็นอิทธิพลของซินเดอเรลล่าในการแต่งกายและเอฟเฟกต์รอบ ๆ ชุดของ Elsa โดยเคารพผลกระทบของซินเดอเรลล่าและภาพยนตร์พื้นฐานอื่น ๆ ”
มีผู้มีส่วนร่วมอื่น ๆ อีกนับไม่ถ้วนต่อความสำเร็จของซินเดอเรลล่ารวมถึง ชายชราเก้าคน ที่มีชื่อเสียงซึ่งนำชีวิตมาสู่ตัวละครและ แมรี่แบลร์ ซึ่งงานศิลปะที่สวยงามกำหนดสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์ เพื่อสรุปย้อนหลังนี้ Eric Goldberg ห่อหุ้มว่าทำไม Cinderella เป็นภาพยนตร์ที่ถูกต้องและเจ้าหญิงในเวลาที่เหมาะสมประหยัดดิสนีย์เมื่อต้องการมากที่สุด
“ สาระสำคัญของซินเดอเรลล่าคือความหวัง” โกลด์เบิร์กกล่าวสรุป “ มันปลูกฝังความเชื่อที่ว่าความเพียรและความแข็งแกร่งสามารถนำไปสู่อนาคตที่ดีกว่าข้อความของมันเป็นอมตะ: ความหวังสามารถรับรู้ได้และความฝันสามารถเป็นจริงได้โดยไม่คำนึงถึงยุค”
