Com Monster Hunter Wilds quebrando o Steam Records e Resident Evil mais popular do que nunca, graças à Village e a uma série de remakes estelares, parece que a Capcom não pode fazer nada errado. No entanto, menos de uma década atrás, depois de uma série de fracassos críticos e comerciais, a Capcom estava lutando. A empresa havia perdido sua direção e seu público.
A Capcom estava lutando com uma crise de identidade. Resident Evil , que havia definido o gênero de terror de sobrevivência, havia se afastado de suas raízes depois de Resident Evil 4 . Da mesma forma, o Street Fighter estava sofrendo com a decepção do Street Fighter 5 . Parecia que o fim poderia estar próximo para a Capcom e suas amadas franquias.
No entanto, uma reviravolta estava no horizonte. Uma mudança na estratégia de desenvolvimento da Capcom, juntamente com a introdução de um poderoso novo mecanismo de jogo, deu uma nova vida nessas séries icônicas. Essa reinvenção provocou um período de sucesso crítico e financeiro que levou a Capcom de volta à vanguarda da indústria de jogos.
Resident Evil perdeu seu caminho
2016 foi um ano desafiador para a Capcom. O principal lançamento de Resident Evil , a Umbrella Corps , um atirador cooperativo on-line, recebeu críticas duras de revisores e fãs. Enquanto isso, o Street Fighter 5 deixou muitos fãs confusos, questionando como uma sequência tão sem brilho poderia seguir o aclamado Street Fighter 4 . Além disso, Dead Rising 4 , com o retorno do amado personagem Frank West, marcou o final dos novos lançamentos da série.
Esses contratempos faziam parte de uma tendência mais ampla de anos sujantes para a Capcom desde 2010. Os principais jogos do Maior Resident Evil viram a recepção crítica em declínio, apesar das vendas sólidas. O Street Fighter lutou com uma nova parcela mal recebida, e outras franquias importantes como Devil May Cry estavam ausentes. Embora Monster Hunter estivesse prosperando no Japão, enfrentou desafios na penetração nos mercados internacionais.
"Muitos de nós começamos a sentir que o que os fãs e jogadores queriam da série estava ficando um pouco separado do que estávamos fazendo", admitiu os desenvolvedores da Capcom. Esse sentimento estava muito longe do Capcom que vemos hoje. Desde 2017, a Capcom está em uma série de vitórias notáveis, lançando títulos aclamados pela crítica, como Monster Hunter World , Devil May Cry 5 , Street Fighter 6 e uma série de remakes de primeira linha, juntamente com a bem-sucedida reinicialização suave da série Resident Evil . O sucesso recente da Capcom não é apenas o resultado da aprendizagem dos erros do passado, mas de uma revisão completa de sua estratégia, desde atingir jogadores específicos até a adoção de novas tecnologias.
IGN sentou -se com quatro dos principais criativos da Capcom para explorar como a empresa conseguiu se recuperar e prosperar após suas lutas. Fundada em 1979, a Capcom inicialmente fez máquinas de jogos eletrônicos e ganhou destaque nos anos 80 e 90 com jogos 2D icônicos como Street Fighter e Mega Man . A transição para jogos em 3D com títulos como Resident Evil solidificou o lugar da Capcom na indústria. Entre 2000 e 2010, a Capcom modernizou com sucesso muitas de suas franquias clássicas, culminando no aclamado pela crítica Resident Evil 4 em 2005.
Resident Evil 4 é frequentemente aclamado como um auge da série, misturando horror com ação perfeitamente. No entanto, esse equilíbrio foi perdido nos jogos subsequentes. Resident Evil 5 mudou para sequências mais orientadas para a ação, como Chris Redfield socando uma pedra e uma perseguição de carro que lembra rapidamente e furiosa . Essa mudança das raízes de horror de sobrevivência da série foi notável para jogadores e desenvolvedores como o diretor de remake de Resident Evil 4, Yasuhiro Ampo.
"No geral, em toda a série Resident Evil, estabelecemos objetivos diferentes, desafios e coisas que queremos experimentar a cada jogo ... mas desta vez, muitos de nós começaram a sentir que o que os fãs e jogadores queriam da série estava ficando um pouco separado do que estávamos fazendo", explicou Ampo. A confusão sobre a direção da série levou a Resident Evil 6 , que tentou atender aos fãs de ação e terror, mas acabou por satisfeitos também.
Os desafios da Capcom se estenderam além de Resident Evil . Após o sucesso do Street Fighter 4 , a sequência, Street Fighter 5 , decepcionada com a falta de conteúdo para um jogador e uma má funcionalidade on-line. Outras franquias importantes como Devil May Cry também lutam, com DMC: Devil May Cry terceirizado até a teoria de Ninja e recebendo reações mistas. Os esforços da Capcom para capturar o mercado ocidental com títulos como Lost Planet e Wrath de Asura também ficaram aquém, embora o dogma de Dragon tenha surgido como um ponto positivo.
Street Fighter 5, a causa perdida
Em meados de 2010, a Capcom iniciou uma série de mudanças estratégicas para mudar suas fortunas. O primeiro passo foi abordar as questões imediatas, principalmente com o Street Fighter 5 . Os diretores Takayuki Nakayama e o produtor Shuhei Matsumoto foram trazidos para estabilizar o jogo.
Nakayama reconheceu os desafios que enfrentaram: "Definitivamente, houve alguns desafios na produção do jogo, e isso foi parte da razão pela qual fui trazido para a equipe". Limitado pelas restrições do desenvolvimento contínuo, seu foco era corrigir os problemas mais prementes e preparar o cenário para o Street Fighter 6 .
Matsumoto explicou que abandonar o Street Fighter 5 não era uma opção: "Não havia nenhum tipo de sensação de 'Ok, vamos acabar com o Street Fighter 5 e focar no Street Fighter 6.' Era mais como, enquanto trabalhávamos no Street Fighter V, estávamos tentando descobrir o que realmente queríamos fazer no Street Fighter 6 em termos de conteúdo ". O desenvolvimento do Street Fighter 5 serviu como campo de testes, permitindo que a equipe experimente e refine as idéias para o próximo jogo.
O objetivo era redescobrir a diversão nos jogos de luta, como Matsumoto observou: "Nós dois percebemos que os jogos de luta são divertidos e, quando você se acostuma a eles, isso se torna mais agradável e algo que você pode jogar para sempre, desde que você tenha um oponente para jogar". Essa abordagem levou ao aclamado Street Fighter 6 , que foi lançado com foco em jogadores novos e experientes.
Monster Hunter assumiu o mundo
Na época do lançamento do Street Fighter 5 , a Capcom passou por uma reorganização interna para se preparar para uma nova geração de jogos alimentados pelo mecanismo, substituindo a estrutura do MT envelhecida. Essa mudança não era apenas sobre ferramentas, mas também sobre um novo mandato para criar jogos para um público global.
Hideaki Itsuno, conhecido por seu trabalho em Devil May Cry , destacou a importância dessa mudança: "A mudança do motor e também todas as equipes receberam um objetivo muito claro naquele momento para fazer jogos que atingem o mercado global. [Jogos] que são divertidos para todos". O foco anterior da Capcom nas tendências de jogos ocidentais não havia valido a pena, levando a um pivô estratégico em relação ao apelo universal.
O ponto de virada veio com Resident Evil 7 em 2017, marcando o início do Renascimento da Capcom. Monster Hunter , embora popular no Japão, lutou globalmente até Monster Hunter: World em 2018. Este jogo foi projetado com um público global em mente, apresentando lançamento mundial simultâneo e nenhum conteúdo específico da região.
Ryozo Tsujimoto, produtor executivo da série, enfatizou a abordagem global: "O fato de termos chamado de Monster Hunter: World é realmente um aceno ao fato de que queríamos atrair esse público em todo o mundo que queríamos realmente cavar e experimentar o Monster Hunter pela primeira vez". O teste de reprodução extensivo e o feedback de todo o mundo ajudaram a refinar os sistemas do jogo, contribuindo para seu enorme sucesso.
Resident Evil 7 começou a mudar as coisas
Enquanto Monster Hunter tinha uma fórmula vencedora, Resident Evil precisava decidir entre sua ação e raízes de terror. O produtor executivo Jun Takeuchi dirigiu a série de volta para o Survival Horror com Resident Evil 7 , anunciou na E3 2016 com uma perspectiva em primeira pessoa que trouxe de volta os sustos de assinatura da série.
"Com Resident Evil 7, o produtor executivo, Jun Takeuchi, deixou claro que não podemos subestimar o quão crítico é para a série ser assustadora e sobre sobrevivência", disse AMPO. O sucesso do jogo marcou um retorno à forma, preparando o cenário para outros títulos aclamados como Resident Evil 2 e 4 remakes.
Hideaki Itsuno, retornando a Devil May chorando depois de uma década, também abraçou essa nova direção. Com os recursos avançados do RE Engine, Ituno teve como objetivo criar o jogo de ação "mais legal" possível, resultando no Devil e Financeiramente bem -sucedido, o Devil May Cry 5 .
A razão por trás da mudança
Itsuno refletiu na mudança do gênero de ação: "Eu senti que a principal tendência com jogos de ação era fazer jogos de ação que eram muito gentis. Talvez, para mim, um pouco gentil demais para os jogadores, dando uma mão ao jogador demais ao meu gosto". A flexibilidade e o poder do mecanismo permitiram desenvolvimento rápido e visuais de alta qualidade, permitindo que Ituno realizasse sua visão.
A AMPO descreveu as origens do mecanismo: "Portanto, o conceito original para o mecanismo de ER era permitir um ambiente de desenvolvimento que era menos estressante e que pudesse nos ajudar a tornar as coisas mais rápidas". Os recursos deste motor foram fundamentais na capacidade da Capcom de produzir uma gama diversificada de jogos de sucesso.
Uma nova Era de Ouro da Capcom
Desde 2017, a Capcom lançou um candidato ao jogo quase todos os anos, um feito notável em um setor onde a consistência é ilusória. Esse sucesso é atribuído ao foco da Capcom na criação de jogos atraentes globalmente usando o mecanismo RE tecnologicamente avançado, permitindo que eles fizessem transição perfeitamente entre os gêneros.
O compromisso da Capcom em manter as identidades centrais de suas franquias enquanto expandiu seu público foi fundamental. Nakayama expressou empolgação com esta nova era: "É um momento muito emocionante para estar no Capcom agora. Muitos de nós podem ficar empolgados com o que estamos trabalhando e podemos se concentrar nas coisas que achamos divertidas". Tsujimoto acrescentou: "A Capcom está passando por uma era de ouro e, bem, agora temos que fazer tudo o que pudermos para que isso dure mais um ano, mais um ano e todos os anos, mais um ano".
Enquanto outros estúdios lutam para encontrar o pé, as mudanças estratégicas da Capcom na última década inauguraram uma nova Era de Ouro, não mostrando sinais de desaceleração. A Capcom pode ter tropeçado, mas aumentou mais forte do que nunca.
